Música a 432Hz (Muestra)

La 9vna Sinfonía de Beethoven tal cual la concibió (432Hz)

Vangelis - Elsewhere (Album : Direct)

La Geometría del Sonido

La manipulación de la frecuencia que hoy conocemos como 440Hz no es más que un muro que se le ha impuesto a la humanidad, para truncar su avance espiritual. Para darnos cuenta de como llegamos a esta cifra de 432Hz debemos analizar detalladamente el origen del mismo aproximadamente 5.000 años atrás en la cultura Sumeria. Este conocimiento fue desvelado con bastante espontaneidad, dándonos a entender que existen números sagrados que rigen nuestro universo, nuestra galaxia, nuestro planeta y nuestras vidas.

Como Convertir tu Música a 432Hz

Con AUDACITY:

• Primero debemos descargar e instalar el programa audacity.sourceforge.net/download/?lang=es

Para exportar audio por audio :

• Arrastramos un archivo de audio 
• Vamos a Efecto y seleccionamos cambio de velocidad...

• Colocamos el valor de -1.818 y Aceptar.

• Luego archivo, Exportar y seleccionamos una carpeta. LISTO 

PARA EXPORTAR UN ÁLBUM ENTERO (recomendado):

• Abrimos Audacity
• Vamos a archivo, Importar, Clic en Audio.

• Seleccionamos el álbum completo y damos Abrir.

• Vamos a Efecto, seleccionar cambio de velocidad :

• Colocamos el valor de -1.818.

• Luego Archivo, Exportar Múltiple :

• Exportar formato en WAV o FLAC (recomendado)
• Exportar ubicación : Seleccionamos o creamos una carpeta y luego clic en Exportar. LISTO

NOTA : Para hacer el cambio de velocidad, la selección de archivos múltiples es automática.

Con Foobar2000:

• Lo primero que debes hacer es descargar el reproductor de música Foobar2000 con el cual sucede la magia. http://www.mediafire.com/?t7g94u6w5c8agny
• Después de descomprimir el zip, tendrás que copiar el archivo foo_dsp_soundtouch.dll en la carpeta C:/Archivos de programa/foobar2000/components.
• Abre foobar2000 en la ventana de file, luego a preferences. Dentro encontraras varias ramas de las cuales abrirás Playback para que aparezcan dos opciones: DSP y Output. Escoge DSP y ahi activaras el plugin SoundTouch dandole doble clic.

• Seleccionando con un click SoundTouch, ahora debes dar clic en Configure Selected. En la opción de Rate Adjust, modificaras con la direccional izquierda del teclado hasta que quede en -1.82%.

Listo, ahora solo debes añadir tu biblioteca de música al reproductor y ponerle play.

Pasos para exportar audio a 432Hz :

1. Inicie foobar2000 y abrir algunos archivos de música que desea convertir. Seleccione los archivos, haga clic derecho y elija Convertir / ...

2. Output format : seleccionamos WAV.

3. Destination : Seleccionar una carpeta.

4. Clic en Procesing, arrastrar el SoundTouch de Available DSPs a Active DSPs

5. Clic en Configure selected, seleccionar rate adjust y arrastrar hacia la izquierda hasta llegar a -1.82%. Dar OK, Guardar los cambios (Save) y dar en Convert. LISTO.

NOTA : Cualquier duda, avisarme. APEDH

Plácido Domingo y el La 432Hz

Washington - Al final de la conferencia de prensa que inauguró la nueva temporada en la Opera de Washington, asumiendo el cargo de director artístico en 1996, el famoso tenor Plácido Domingo ha presentado una copia del "Manual Tuning and Registration", publicado por el Instituto Americano Schiller , declarando: "Esta es una iniciativa muy importante para el futuro de la Opera.

La alta afinación hoy en día es perjudicial para los intérpretes del bel canto, especialmente para los jóvenes cantantes. Sabía usted que aquí en Estados Unidos la afinación es LA = 440, mientras que en Viena llega a LA = 448?. Esto hace que sea casi imposible cantar, estrangula a todos. Verdi pidió una ley para devolver el LA 432, la afinación ideal. 

El 09 de abril 1998 Plácido Domingo fué uno de los cientos de estrellas de la ópera que apoyaron la iniciativa del Schiller para regresar al LA verdiano en una conferencia internacional en la Casa Verdi en Milán, en la que también participó el barítono verdiano Piero Cappuccilli dando ejemplos de la música en las dos afinaciones. El texto mostrado por Plácido Domingo, que contiene miles de ejemplos musicales del repertorio de ópera, fue publicado en italiano por Edizioni Musicali Carrara de Bergamo conel título Canto e Diapasón, preparado por el maestro Arturo Sacchetti y Liliana Gorini.

Más de 400 importantes ejecutantes y directores de orquesta dieron de inmediato su apoyo a la propuesta del Instituto Schiller para bajar la afinación; entre ellos: Carlo Bergonzi, Plácido Domingo, Brigit Nilson, Peter Schrier, Christa Ludwig, Mirella Freni, la soprano del Metropolitan Bidú Sayao, el cellista de la orquesta del Metropolitan Jascha Silbertein y el famoso director Gianandrea Gavazzeni.
 Tan entusiasta respuesta del mundo musical indica que grandes músicos hacen hasta lo imposible para interpretar el repertorio clásico, han visto obstaculizados sus esfuerzos por la carrera competitiva de los directores de orquesta para subir la afinación cada vez más.
 Algunas casas de ópera como la de Florencia, Berlín y Viena, han superado con mucho el La = 440 llegando a la estratósfera sonora alegando que tratan de lograr un sonido más "brillante".
 

Giuseppe Verdi, quien compuso algunas de las más finas óperas del mundo, sabía que "el sonido noble y redondo de la afinación natural es mucho más bello que el sonido forzado del tono excesivamente alto".
 El también entendía que los valores (frecuencias) de los tonos no es un asunto arbitrario o de elección personal, sino que corresponde a valores universales. 

Como Verdi escribió en una carta a la Comisión Gubernamental de Música de Italia: "Es absurdo que una nota sea llamada "LA" en Roma y "SI BEMOL" en París dado que la música es un lenguaje universal".
 Verdi trabajó mucho para demostrar en la práctica dicha universalidad.
 En colaboración con los más destacados científicos de su tiempo. él fijó el La en 432 ciclos por segundo como el "Diapasón científico" correspondiente a la voz humana natural y tuvo éxito en lograr que el gobierno italiano emitiera en 1884 un decreto estableciendo ese tono como base de afinación para la interpretación musical.

Fuente : Holonmusic432Hz

Fibonacci y Phi en la Música.

Escalas musicales se basan en los números de Fibonacci

(Información Adicional sobre Fibonacci : www.ojocientifico.com/4461/que-es-la-sucesion-de-fibonacci ).

La serie de Fibonacci aparece en la base de los aspectos del arte, la belleza y la vida. Incluso la música tiene una base en la serie, como: 

• Hay 13 notas en el transcurso de cualquier nota a través de su octava. 
• Una escala se compone de 8 notas. 
• Notas de quinto y tercero crean el fundamento básico de todos los acordes, y 
• Se basan en un tono que son la combinación de 2 pasos y 1 paso por el tono de la raíz, que es la primera nota de la escala. 

Observe también cómo la escala de teclado de piano de C a C por encima de 13 teclas cuenta con 8 teclas blancas y 5 negras, se dividieron en grupos de 3 y 2. Mientras algunos podrían notar que hay solamente 12 "notas" en la escala, si usted no tiene una raíz y octava, de un comienzo y un final, que no tienen medios para el cálculo de las gradaciones intermedias, por lo que esta nota 13 como la octava es esencial para el cálculo de las frecuencias de las otras notas. La palabra "octava" viene de la palabra latina para el 8, en referencia a los ocho tonos de la escala musical completa, que en la clave de C son CDEFGABC.

En una escala, la nota dominante es la quinta nota de la escala mayor, que es también la octava nota de los 13 notas que componen la octava. Esto proporciona una instancia adicional de los números de Fibonacci en las relaciones musicales clave. Curiosamente, 8/13 es 0,61538, que se aproxima a phi. Lo que es más, los tres acordes de una canción típica en la clave de A está formado por A, su Fibonacci y phi socio E, y D, a la que A tiene la misma relación como E hace a A. Esto es análogo a la "A es a B como B es C "base para la sección de oro, o en este caso" D es a A como A es a E. "

Frecuencias musicales se basan en ratios de Fibonacci

Notas en la escala de la música occidental se basan en los armónicos naturales que se crean relaciones de frecuencias. Porcentajes que se encuentran en los siete primeros números de la serie de Fibonacci (0, 1, 1, 2, 3, 5, 8) están relacionadas con las frecuencias fundamentales de las notas musicales.

Fibonacci Ratio	Calculado  Frecuencia	Templado  Frecuencia	Nota en  Escala	Musical  Relación	Cuando A = 432 *	Octave  abajo	Octave  arriba
1/1	440	440.00	La	Raíz	432	216	864
2/1	880	880.00	La	Octava	864	432	1728
2/3	293.33	293.66	D	Cuarto	288	144	576
2/5	176	174.62	F	Agosto Quinta	172.8	86.4	345.6
3/2	660	659.26	E	Quinto	648	324	1296
3/5	264	261.63	C	Tercera Menor	259.2	129,6	518,4
3/8	165	164.82	E	Quinto	162 (Phi)	81	324
5/2	1,100.00	1,108.72	C #	Tercera	1080	540	2160
5/3	733.33	740.00	F #	Sexto	720	360	1440
5/8	275	277.18	C #	Tercera	270	135	540
8/3	1,173.33	1,174.64	D	Cuarto	1152	576	2304
8/5	704	698.46	F	Agosto Quinta	691.2	345.6	1382.4

La frecuencia calculada anteriormente comienza con A440 y aplica las relaciones de Fibonacci. En la práctica, los pianos se afinan a una frecuencia "templado", una adaptación hecha por el hombre ideado para proporcionar una mejor tonalidad cuando se juega en varias tonalidades. A coger una cuerda en una guitarra, sin embargo, y la búsqueda de los armónicos tocando ligeramente la cuerda sin que ésta toque los trastes y encontrarás las relaciones de Fibonacci puros.


* A440 es un estándar arbitraria. La Federación Americana de Músicos aceptó el A440 como el tono estándar en 1917. Luego fue aceptado por el gobierno de los EE.UU. de su nivel en 1920 y no fue hasta 1939 que este terreno de juego fue aceptado internacionalmente. Antes de los últimos tiempos se utilizó una variedad de afinaciones. Se ha sugerido por James Furia y otros que A432 ser el estándar. A432 fue utilizado a menudo por los compositores clásicos y da como resultado una puesta a punto de todo el número de frecuencias que están conectados a los números utilizados en la construcción de una gran variedad de obras antiguas y sitios sagrados, como la Gran Pirámide de Egipto. La controversia sobre la sintonización aún continúa, con los defensores de la A432 o C256 como afinaciones más natural que la norma actual.

Las composiciones musicales a menudo reflejan los números de Fibonacci y phi

Fibonacci y relaciones phi encuentran a menudo en el momento de las composiciones musicales. A modo de ejemplo, el punto culminante de las canciones se encuentra a menudo más o menos al punto phi (61,8%) de la canción, en contraposición a la mitad o al final de la canción. En una canción de 32 compases, esto ocurriría en el 20 compases.

Diseño del Violin se basa a menudo en phi, la proporción áurea

 

Fuente : www.goldennumber.net/music/